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Connaissiez-vous la version de 1961 où deux bandes rivales, les Jets et les Sharks défendaient leur territoire dans le quartier Ouest de New York? Eh bien, voici la nouvelle version proposée par Steven Spielberg.

Le Topo.

Dans les années 50, dans le quartier de l’Upper West Side de New York, deux bandes rivales, les Jets composés de Porto-Ricains dirigés par Bernardo défendent leur territoire face aux Sharks, composés d’Américains avec à leur tête Riff. Tony, un ancien des Jets, vient tout juste de sortir de prison et prend ses distances vis-à-vis de son ancienne bande. Il décide de se ranger et travaille désormais dans une boutique. C’est lors d’une soirée dansante qu’il rencontre Maria, une jeune portoricaine dont il tombe éperdument amoureux. Mais cet amour demeurera impossible à cause de leur appartenance aux bandes rivales.

A l’identique.

Le pari de Spielberg de récréer la même ambiance que dans le film de Wise en 1961 est tenu: nous y retrouverons la musique, les sifflets, le rythme jazzy qui fait claquer les doigts, bouger les corps. Les fameuses chansons « I like to live in America » et  » I feel pretty » sont toujours présents au répertoire.

Par ailleurs, les décors sont dans le même esprit; de nombreux hangars, terrains vagues, ateliers, escaliers. Tout est fait de telle façon que d’une version à l’autre, nous ne sommes pas perdus.

Un peu plus d’originalité.

Dans cette nouvelle version, le réalisateur a voulu aussi être un peu plus moderne: par exemple, dans la version de 1961, les Sharks étaient essentiellement d’origine porto-ricaine et dans cette version, Spielberg a rassemblé des personnages d’origines latinos. Nous pourrons remarquer que les paroles des chansons ne seront pas traduites.

La chorégraphie est d’autant plus originale que les scènes de danses se déroulent plus dans la rue que dans les airs de l’oeuvre de 1961, les scènes étant plus acrobatiques. 

De même, en 1961, Riff avait endossé le personnage d’un homme joyeux laissant sa place en arrière plan à l’histoire de Tony. Dans la version moderne, Spielberg a réussi à renverser la vapeur dans lequel Riff prend une grande ampleur par rapport à l’histoire qui se trame entre Tony et Maria.

Un formidable casting.

De ce côté là, Spielberg a réussi son coup de maître: une Maria touchante et angélique jouée par Rachel Zegler, un Riff combattant et râgeux joué par Mike Faist. 

D’autre part, le cinéphile pourra remarquer le rôle d’Anita tenu par Ariana DeBose, soeur protectrice maintenant les traditions et aussi le charismatique Tony, joué par Ansel Elgort.

Pour ne pas rompre avec le passé, le réalisateur n’a pas hésité à faire appel à Rita Moreno interprétant le rôle d’Anita dans la version de 1961 et jouant le rôle de Valentina dans la version de 2021. C’est en quelque sorte un bel hommage et garder un témoin du passé. 

Ma réplique préférée.

En Amérique, tout est possible.

Et Alors?

Si vous adorez le cinéma des années 60 et que vous aimez les comédies musicales, alors vous ne serez pas déçus de cette nouvelle version. Spielberg a signé un très beau film et une très belle comédie musicale.

Quelques infos.

• Casting
  • Tony………………………..Ansel Elgort
  • Maria………………………Rachel Zegler
  • Valentina……………….Rita Moreno
  • Anita……………………..Ariana DeBose
  • Bernardo………………David Alvarez
  • Riff…………………………Mike Faist
  • Chino……………………Josh Andrés Rivera
• Date de sortie: 8 décembre 2021

Vous connaissiez notre chère Tour Eiffel mais connaissez-vous l’histoire de celui qui l’a construite? Eh bien c’est chose faite avec le biopic qui nous montre le génie et le talent de cet ingénieur.

Le topo.

Après avoir achevé la construction de la statue de la Liberté en 1880 qui lui valut les honneurs, Eiffel était sollicité par le gouvernement français pour ériger un monument extraordinaire pour l’exposition universelle de Paris en 1889. A cette époque là, il n’était concentré que sur la construction du Métropolitain. C’est alors qu’il recroisa son amour de jeunesse, Adrienne Bourges, qu’elle avait déjà connu lorsqu’Eiffel construisit une passerelle au dessus de la Garonne en 1860. C’est alors que l’inspiration lui vint de construire cette fameuse Tour.

L’inspiration pièce maîtresse.

Grâce à sa passion avec son amour de jeunesse, Eiffel va se donner à fond dans la construction de la Tour. Tout est donc un prétexte à sa construction. Un amour qui va tantôt grandir, tantôt s’éloigner à cause des différences de classe sociale ( elle faisant partie de la haute bourgeoisie, lui de la classe ouvrière). Mais une seule question peut venir: est ce vraiment la réalité ou simplement une version romanesque de la vie d’Eiffel?

Par ailleurs, le spectateur se rendra compte que parfois, l’amour prendra plus d’importance que la construction de la tour. En effet, quelques scènes en longueur qui montrent la passion dévorante entre les deux protagonistes et ensuite, une scène de courte durée montrant l’évolution de la Tour.

Un casting à la hauteur du film.

Romain Duris, incarnant le rôle principal, brille sans aucun doute par sa vivacité et son ingéniosité. Quant à Emma Mc Kay, elle joue de son charme pour séduire Eiffel. 

Ma réplique préférée.

Ce que nous allons entreprendre, personne n’y a pensé, nous allons construire un rêve, cette tour c’est celle de la France, c’est surtout la vôtre, la nôtre, c’est ensemble qu’on l’a commencé, c’est ensemble qu’on va l’achever.

Quelques infos.

• Casting
  • Gustave Eiffel……………………………..Romain Duris
  • Adrienne Bourges………………………Emma McKey
  • Antoine Restac…………………………...Pierre Deladonchamps
  • Claire Eiffel…………………………………...Armande Boulanger
  • Jean Compagnon………………………..Alexandre Steiger
• Date de sortie: 24 août 2021

Après la sortie du « Petit Nicolas » sortie le  30 septembre 2009, voici la suite des aventures de ce petit garçon tout mignon, jovial. Une belle adaptation de la saga écrite par Sempé et Goscinny.

Le topo.

Travaillant depuis plusieurs pour les entreprises Moucheboume, suite au rachat d’une autre entreprise, le père du petit Nicolas se voit offrir une promotion non des moindres, celle de Directeur. Or le seul problème est que la famille doit déménager pour prendre ses nouvelles fonctions. Mais, le petit Nicolas voit d’un mauvais œil ce changement. Il va devoir quitter ses copains ( Alceste le gros mangeur, Agnan le faillot de la classe, Clothaire et ses bêtises, Eudes, Rufus entre autres )  avec qui il formait une bande de copains inséparables. Il va tout faire pour saboter ce déménagement.

L’amitié rien que l’amitié.

Tout au long de ce film, un seul leit motiv revient: l’amitié. Dans les 2 volets, que ce soit dans l’école ou en dehors, la bande de copains 

Toujours dans le même esprit. Quel que soit les circonstances et les caractères des uns et des autres, les copains sont là pour s’entraider, passer de bons moments ensemble. Personne ne se mettra en travers de la route pour que les copains puissent jouer ensemble.

Un bon casting.

Une très belle histoire est présentée avec un tout nouveau casting. Jean-Paul Rouve y campe le rôle du bon père de famille et en bon employé. Nous y remarquons aussi Jean-Pierre Daroussin en directeur d’école dont les jeux de mots ne font pas rire. Dans un autre registre, Pierre Arditi endosse le costume directeur constamment colérique. Le passage de François Morel en voisin toujours intrusif complète cette équipe.

Et alors?

Ce film va vous faire du bien au moral. Cela va vous faire rire, adhérer aux valeurs tels que l’amitié, l’entraide et surtout la famille unie. Avec le froid qui est là, les jours qui raccourcissent, comme le dirait la Compagnie Créole, c’est bon pour le moral!!

Quelques infos

• Casting:
  • Le Petit Nicolas……………….Ilan Debrabant
  • Le Père de Nicolas………….Jean-Paul Rouve
  • La Mère de Nicolas………..Audrey Lamy
  • Moucheboume………………Pierre Arditi
  • Le Directeur……………………Jean-Pierre Darroussin
  • Blédurt……………………………François Morel
• Date de diffusion: 20 octobre 2021

Un Thriller saisissant et pleins de questionnement. Une fiction qui pourrait rattraper la réalité.

Le Topo.

Mathieu Vasseur travaille au Bureau des Enquêtes et d’Analyses pour la Sécurité de l’Aviation Civile (BEA). Sa femme, Noémie, travaille aussi dans l’aéronautique. Un accident aérien sans précédent sur la liaison Paris Dubai vient de se passer sur les collines de Haute Savoie. Mathieu va être nommé Enquêteur Chef sur cet accident après la mystérieuse disparition de son supérieur. 

Les moindres détails comptent. 

On ne peut pas se contenter de simples constatations et aux premiers rapports d’enquête. Tout au long de sa quête, le jeune technicien va toujours plus loin au point qu’il en devient obsédé, et des doutes commencent à se profiler. A force de réécouter la bande sonore, il met au grand jour des dysfonctionnements. Au travers de ce film, nous allons découvrir un univers complètement inconnu. Dans ce film, Pierre Niney joue dans un tout autre registre: alors que dans OSS 117, il jouait un jeune agent cassant tous les codes, intrépide, dans Boite Noire, l’acteur devient sérieux, poussant à l’extrême ses moindres analyses et pour arriver à des conclusions bouleversant toutes les hypothèses. Seul et contre tous. Rien n’est écarté, ce qui en fait un film qui tient sa route. 

Boite Noire tient surtout au jeu de l’acteur qui fait que le spectateur adhère à tout ce qu’il propose. 

Digne d’une intrigue hitcockienne.

Le film est particulièrement bien réussi puisqu’il va captiver le cinéphile pendant plus de deux heures. Lorsque le jeune technicien écoute l’appel téléphonique d’une passagère, c’est là que tout bascule et tout repart dans une autre direction. 

Boite Noire accroche par son suspense par le jeu des acteurs: nous ne le dirons jamais assez par celui de Pierre Niney qui campe un enquêteur hors pair minutieux et en face, André Dussolier et Lou de Laage qui essaient de le faire revenir à la réalité.

C’est un pur bonheur mêlant à la fois de la suspicion et le sensoriel aussi bien dans les rapports personnels que dans l’analyse sonore, et aussi dans les doutes du technicien à l »ouïe extraordinaire. En un mot, un excellent mélo-drame mêlant horreur et obsession, ce film montre une certaine fluidité.

Ma réplique préférée.

Ce que j’ai entendu, c’est une putain de fuites d’incohérences.

Quelques infos.

Casting:

• Mathieu Vasseur……………….Pierre Niney
• Noémie Vasseur………………..Lou de Lâage
• Philippe Rénier………………….André Dussolier
• Xavier Renaud…………………..Sébastien Pouderoux
• Victor Pollock……………………Oliver Rabourdin

Date de sortie: 8 septembre 2021

Une comédie explosive dans le monde de jeu vidéo. C’est ce que propose le film Free Guy. Un bon moment à passer.

Le Topo

Dans un jeu vidéo en ligne, Free City, un employé de banque se rend compte qu’il n’est qu’un personne d’arrière plan. Sa vie est réglée comme du papier à musique jusqu’au jour où il rencontre Molotov Girl qui n’est autre que l’avatar de Millie, une programmeuse du jeu. A l’aide de celle-ci, Guy décide de se libérer et d’écrire sa propre histoire. De son côté, Millie cherche à prouver que le créateur du jeu, Antwan, a volé les lignes de codes qu’elle a développées. Guy prendra conscience de sa notoriété et décide de la développer sur les réseaux sociaux. Mais Antwan ne se laissera pas faire.

Quelque chose d’extraordinaire.

Jamais une chose risque de se passer. Nous dirons que c’est une pure fantaisie où le héros du film casse les codes du jeu et à l’aide d’une autre personne, Guy va se révolter en changeant les règles du jeu. Mais le propriétaire est toujours là. C’est un jeu de pouvoir auquel se livre Antwan et Guy.

Comme d’habitude, une panne informatique va engendrer un bon nombre de changements. Tout est donc articulé autour du bouleversement des codes. Le spectateur doit donc imaginer ce scénario irréel.

A cela s’ajoute que le film ne repose pas sur une vraie logique sur les jeux vidéo compte tenu que le personnage principal présente son quotidien. 

Retour à la réalité.

Malgré cette fantaisie que le héros du jeu vidéo sorte de son rôle, deux thèmes récurrents peuvent être le socle de ce film: l’amour et l’amitié. En effet, les personnages principaux finiront par s’apprécier dans un premier temps et tomberont amoreux.

Un autre exemple: malgré les changements, Guy gardera toujours de bonnes relations avec ces autres personnages.

Ma réplique préférée.

Je ne vous souhaite pas une bonne journée mais une super bonne journée.

Et alors?

On y passe un bon moment mais sans plus.

Quelques infos

• Casting:
  • Guy………………………………………………………………Ryan Reynolds
  • Molotov Girl/ Millie Rusk…………………………Jodie Comer
  • Antwan Hovachelik…………………………………..Taiki Waititi
• Date de sortie: 8 Aout 2021

Après Le Caire, nid d’espions, Rio ne répond plus, voici le 3e volet des aventures du célèbre agent secret OSS 117. Quelques subtils changements mais qui en font une bonne comédie.

Le Topo

En janvier 1981, le célèbre agent Hubert Bonisseur de la Bath alias OSS 117 est prisonnier en Afghanistan. Ses ravisseurs demandent en échange de la libération d’OSS 117 des armes. Mais l’espion réussit à s’en échapper. A son retour, il rencontre un tout jeune agent Serge alias OSS 1001. Alors que ce dernier est envoyé en Afrique pour aider le Président Bamba à éliminer ses opposants, Hubert est assigné à des taches administratives. Mais cette pause sera de courte durée puisque Serge sera capturé, alors Hubert sera envoyé pour poursuivre la mission. Il sera accueilli comme en véritable héros…

Un nouveau style mais toujours plaisant.

Avec le nouveau réalisateur, Nicolas Bedos, le film reste un agréable à regarder. Ce nouveau style se remarque dès le générique: en effet, le réalisateur introduit un générique digne d’un 007 avec tous les effets qui s’en suivent. 

Il est aussi à noter un autre changement: place à la jeunesse avec l’apparition d’un nouveau personnage. La naïveté, la non chalance, la rapidité, les bagarres en chaîne caractérisent OSS 1001 alors exit, la vieille méthode où on commence par gentiment son en quête et qui se finit par des bagarres. 

Tout au long du film, le réalisateur a su aussi garder à la fois le côté drôle et diplomate d’OSS 117. Par ailleurs, le côté séducteur sera conservé, ce qui permettra d’avoir un personnage toujours sympathique.

Une bonne comédie d’espionnage.

Par ses jeux de mimiques, Jean Dujardin continue d’amuser. Quelques situations cocasses jalonnent le film: Hubert en train de mettre son doigt dans le nez d’en zèbre empaillé ou ce dernier en train de dégainer son pistolet sans balles en face de 2 lions…

Toujours une seule et même mission: c’est ce que l’on retrouvera la même chose dans les 3 volets et cela dans un seul et même pays. Ce qui fait que ce film est une bonne comédie, c’est que le célèbre agent se retrouve dans des situations pour les moins compliqués et finalement, s’en sort avec plus de peurs que de mal.

A la fin, il sera indéniable que seul OSS 117 pourra régler tous les problèmes.

Ma réplique préférée.

Armand Lesignac: OSS 117, n’êtes-vous pas le meilleur?

Hubert: Je vous répondrai oui, ce serait de la prétention, je vous répondrai non ce serait de la bêtise.

Quelques infos.

• Casting

  • Hubert Bonisseur de la Bath/ OSS 117……………………..Jean Dujardin
  • Serge/ OSS 1001……………………………………………………………Pierre Niney
  • Zéphyrine Bamba…………………………………………………………..Fatou N’Diaye
  • Micheline Pierson…………………………………………………………..Natacha Lindinger
  • Koudjo Sangawe Bamba……………………………………………...Habib Dembélé
  • Armand Lesignac…………………………………………………………..Wladimir Yordanoff

• Date de sortie: 4 août 2021

Apres Iron Man, Captain America, les studios Marvel consacrent un film tout entier à la veuve noire et plus précisément sur Natasha Romanoff. Une fois de plus, l’héroïne va devoir accomplir une nouvelle mission périlleuse.

Le topo.

Après avoir combattu aux cotés de Captain America, d’Iron Man pour neutraliser au Nigeria un commando de mercenaires dirigé par Brock Rumlow, Natasha Romanoff déserte. Elle se retrouve en Norvège avec une mystérieuse valise. Mais sa tranquillité sera perturbée par Taskmaster qui veut se procurer cette valise. 

Après s’en être débarrassé, elle découvre que cette valise lui a été envoyée par Yelena Belova, une autre jeune femme issue du programme Black Widow. Enfants, les deux jeunes sont envoyés en mission dans l’Ohio avec 2 autres agents russes, Alexei Shostakov et Mélina Vostokoff pour dérober des documents au S.H.I.E.L.D. Yelena révèle à Natasha que la chambre rouge, lieu du programme de formation existe toujours et que ce lieu est toujours entre les mains du général Dreykov. Natasha pensait avoir tué ce dernier et donc avoir mis fin au programme.

Natasha et Yelena n’auront d’autres choix que de s’associer de nouveau avec les 2 autres agents russes pour éliminer la Chambre Rouge, Dreykov, et sauver les autres veuves.

L’Union fait la Force.

Au travers de ce film, le portrait de la veuve noire est clairement dépeint avec sincérité. La famille est une force qui va permettre à l’héroïne de combattre toutes ses ennemis. En s’unissant à Yelena et à ses « prétendus » parents, elle décuplera son énergie pour vaincre tous ses démons. 

Par ailleurs, malgré le temps qui passe, la « famille » est omniprésente et réunira les membres. Ces derniers montreront d’une part, qu’ils sont en mesure de prendre des forces et d’autre part, de combattre avce vigueur. Ce qui permet de donner de la longueur au film.

Malgré la séparation, les héros vont à nouveau se retrouver pour d’autres missions plus dangereuses et plus périlleuses que d’autres.

De l’action avec un bon casting.

Les scènes de combats sont toujours au rendez-vous avec de bons personnages. Par exemple, Taskmaster qui doit récupérer non seulement la valise et combattre Natasha, va devoir riposter face à son adversaire. D’où des scènes de combats époustouflantes.

Quant à Scarlett Johansson, elle endosse bien son rôle comme dans les autres volets de la série Marvel. Elle est la justicière qui ira jusqu’au bout pour maintenir la paix. De son côté, Florence Pugh incarnant le rôle de la sœur de Natascha, se met dans le droit chemin et s’impose dans de beaux combats.

Dreykhov montre sa supériorité dans toute sa splendeur sur la gente féminine en les dominant et prêt à dominer le monde. C’est tout un retour à l’archétype sous la manipulation d’hommes. 

En revanche, le personnage d’Alexeï Shostakhov laisse à désirer. En effet, tout au long du film, des blagues inutiles fusent, ce qui donne aucun intérêt à ce qu’il soit présent. La seule chose qui est intéressante est comme les autres personnages la présence des combats.

Et alors?

Si vous adorez la saga des Marvel Studios, alors n’hésitez pas à passer un bon moment. Les studios Marvel appliquent les même recettes et ils en sortent un gros succès. Toujours de bonnes scènes d’actions, des combats bien scénarisés et bien une ultime scène après le générique qui en dit sur la suite.

Ma réplique préférée.

Yelena: T’as un plan ou je dois faire mes prières?

Natascha: Oui mon plan, c’est d’arriver à le semer.

Quelques infos.

Casting

• Natasha Romanoff……………………………..Scarlett Johansson
• Yelena Belova……………………………………….Florence Pugh
• Alexei Shostakov…………………………………David Harbour
• Melina Vostokoff……………………………….. Rachel Weisz
• Général Dreykov………………………………….Ray Winstone
• Taskmaster……………………………………………Olka Kurylenko

Date de sortie: 7 juillet 2021

Après une traque sans fin pour combattre leurs pires ennemis, Dom et son équipe peuvent enfin mener une existence paisible. Mais cette pause sera de courte durée. Et ce sera l’objet du 9e volet.

Le topo

Après avoir affronté Cipher, Dom et sa femme vivent des jours heureux avec le fils de Dom, Brian dont sa mère a été sauvagement tuée. Malheureusement, cette vie paisible sera perturbée par l’arrivée de Roman Pearce, Tej Parker et Megan Ramsey qui délivreront un message de M. Personne. Ce dernier a capturé Cipher mais leur avion s’est écrasé. Dans un premier temps, Dom est réticent mais pour en finir une fois part toute, il décide de prendre en charge cette mission et de reformer une équipe. Cette mission s’avère aussi dangereuse que les autres puisqu’il va devoir récupérer les modules d’Ares, un appareil capable de brouiller tous les systèmes d’armes. Mais il va devoir affronter son frère, Jakob.

Les même ingrédients.

Pour continuer dans le succès de cette nième volet de la saga, on reprend les mêmes et on y ajoute une autre mission. L’équipe est reformé et part en mission. Il y en a même qui réapparaissent: c’est le cas notamment de Han que l’on croyait mort dans une explosion. Le revoici, le revoila prêt à sauver le monde aux côtés de Dom et ses acolytes.

A coup de combats, d’explosions, de cascades, des parachutages de voitures, le tout y est comme les précédents opus. Une seule nouveauté, pour désamorcer l’appareil, il faudra aller dans l’espace. C’est un peu du n’importe quoi, juste pour épater la galerie et sortir de l’ordinaire !! Mais il n’y a vraiment de quoi s’en réjouir.

Toujours de l’action encore de l’action. La preuve? Des bagarres à n’en plus finir, des courses poursuites où beaucoup plus de choses sont détruites, des fusillades de plus en plus longues. Ce 9e volet ne manque pas d’amuser le spectateur.

Et alors?

Si vous êtes un grand fan de la série, alors vous ne serez pas déçus par les multiples cascades, les combats, les situations irréelles. Vous allez passer un bon moment devant le grand écran.

En revanche, si vous avez déjà vu les 8 derniers films, vous allez être déçus car les même choses se répètent inlassablement.

Ma réplique préférée.

Personne ne dépasse son passé. Et le vôtre vient de vous rattraper

Dom à son frère Jakob lorsqu’il est capturé

Quelques infos

Casting

• Dom Toretton………………Vin Diesel
• Letty Torreton………………Michelle Rodriguez
• Mia Toretton………………..Jordana Brewster
• Jakob Toretton…………….John Cena
• Mr Nobody………………….Kurt Russell

Date de sortie: 14 juillet 2021

L’univers DC ne cesse de continuer de produire des films où des super héros tels que Superman, Batman ou Wonderwoman vont œuvrer pour la justice et que la planète soit sauvée de tous ces ennemis. Dans « The Suicide Squad », tout est réuni pour éliminer un danger imminent grâce à un groupe de « super héros ».

Le Topo.

Dans la prison Belle Reve où il croupit en prison, Savant est réquisitionné par Amanda Belle pour intégrer la Task Force X ou The Suicide Squad. Cette dernière sera formée de Harley Quinn, Javelin, Weasel, Blackguard, T.D.K ( The Detachable Kid ), Captain Boomerang. Ce groupe sera encadré par le Colonel Rick Flag. 

Ils seront chargés de découvrir ce qu’est le projet Starfish et de l’anéantir à tout jamais. Au fur et à mesure de leur découverte, ils découvrent que le projet Starfish n’est autre que Starro, une étoile de mer géante prêt à se reproduire et à asservir toute la planète. L’équipe finira par détruire Starro non sans laisser quelques cadavres.

Le retour des héros.

Suite à un succès relatif de son film en 2016, James Gunn a décidé de continuer l’aventure et de reprendre quelques héros: Harley Quinn interprétée par Margot Robbie, Amanda Whaller ( Viola Davis ), Rick Flag ( Joel Kinnaman ) et Captain Boomerang ( Jay Courtney ). Pour renouveler sa bande de super héros, il ajoutera Luther ( Idris Elba ). D’ailleurs, on s’aperçoit que tous les personnages jouent des rôles de puissants méchants. Par exemple, King Shark est un requin qui n’est à la recherche que de la chair et dévore donc, tout ce qui se trouve sur son chemin. De même, Polka Dot Man se trouvera être névrosé et même psychopathe.

Un peu d’humour tout de même.

Malgré la barbarie et les actes de violence perpétrés par nos super-héros, James Gunn a su glisser quelques scènes ou quelques répliques humoristiques. Ce que l’on retiendra surtout aussi, c’est le cynisme de l’équipe de Whaller qui parie sur la survie et de la réussite de l’équipe sur cette mission. Outre cet humour, le réalisateur y ajoute des scènes gores: des têtes explosent, des corps démembrés ici et là. Tous les personnages y passent.

Et alors?

Ce film est à la fois drôle, surprenant, explosif mêlant explosions de rires, peur. On ne peut pas se passer de ce film son aime le gore dans toute sa splendeur.

Ma réplique préférée

Voici le contrat: vous me désobéissez, vous mourrez. Vous tentez de m’échapper, vous mourrez. Vous m’énervez ou me contrariez… et devinez quoi ? vous mourrez.

Amanda Waller à Savant

Quelques infos.

Casting:

• Bloodsport………………………..Idris Elba
• Harley Quinn……………………Margot Robbie
• Peacemaker……………………..John Cena
• Rick Flag…………………………..Joel Kinnaman
• Ratcatcher II……………………Daniela Melchior
• King Shark………………………Sylvester Stallone
• Amanda Waller………………Viola Davis
• Polka Dot Man………………..David Dastmalchian
• Savant………………………………Michael Rooker

Date de sortie: 28 juillet 2021

Vous vous rappelez de la 1ere partie? Un petit résumé: Michael Bryce, un des meilleurs gardes du corps est engagé par l’agent Roussel de protéger contre son ennemi juré, Darius Kincaid. Ce dernier doit témoigner devant la cour pénale internationale contre le dictateur Dukhovitch accusé de crimes contre l’humanité. Kincaid est donc le dernier obstacle pour qu’il retrouve sa liberté et donc, il va mettre tout en œuvre pour l’éliminer.

Voilà la 2e partie.

Le topo

Après ces nombreux rebondissements, Bryce avait besoin de repos et de se resourcer. Après avoir consulté sa psy, il décida de passer ses vacances sur les côtes italiennes, de ne pas penser à son job et de ne toucher à aucune arme.

Mais cette pause sera de courte durée puisqu’il va de nouveau rencontrer Kincaid et sa fiancée pour récupérer un virus informatique risquant de perturber la planète entière. Encore pleins d’explosions, de complots.

Plus fou que jamais.

La seule histoire qui fait marcher ce 2e volet est celle où le garde du corps et le tueur vont devoir traquer un milliardaire afin de lui subtiliser un virus informatique qui pourrait perturber la Terre entière si ce dernier se retrouvait dans de mauvaises mains. Pour couronner le tout, on y voit Salma Hayek dans des situations invraisemblables et crier haut et fort qu’elle veut des enfants. 

C’est juste une série de situations rocambolesques qui fait que ce film reste dans le box office des USA. Certes, il y aura quelques actions trépidantes pour se laisser place à l’ennui. Pour le reste, pas grand chose à se mettre sous la dent. 

Des changements.

Dans le 1er volet, plusieurs intrigues se mêlaient à l’histoire principale alors que dans ce 2e volet, le film tourne autour d’une seule histoire. Et le spectateur ne se retrouvera pas perdu. 

D’autre part, dans le 1e volet, nous avions affaire à un duo formé de Samuel L. Jackson et de Ryan Reynolds. Mais cette fois ci, le réalisateur y a ajouté un rôle plus prépondérant pour Salma Hayek ( qui a fait une brève apparition dans le 1er ). Un peu de glamour alterné de scènes explosives pimentent ce film. 

Le spectateur pourra remarquer que pour cela soit une réussite, des scènes explosives, des vannes à répétition sont au menu. 

Alors?

Juste une bonne sortie pour se changer les idées. Ce 2e volet reflète des grands classiques où on prend les mêmes et on recommence. Tous les ingrédients sont là pour en faire un film d’action et attirer le public. Une seule et même intrigue.

Ma réplique préférée

J’ai promis à ma psy d’arrêter, plus de garde rapprochée, c’est-à-dire plus de meurtres, plus de sang

Quelques infos.

Casting:

• Michael Bryce……………………..Ryan Reynolds
• Darius Kincaid…………………….Samuel L.Jackson
• Sonia Kincaid………………………Salma Hayek
• Aristote Papadopoulous……Antonio Banderas
• Michael Bryce Sr………………...Morgan Freeman

Date de sortie: 30 juin 2021