Le Monde de Duy

La curiosité n'est pas un si vilain défaut!

Les séries coréennes sur Netflix

Temps de lecture : 3 minutes

Depuis quelques mois, la plateforme Netflix nous propose de nombreuses séries coréennes. Bien entendu, j’ai sauté sur l’occasion pour en regarder quelques unes. En général, attendez vous à des comédies romantiques

Voici ma petite sélection du moment:

Attorney Woo:

Extraordinary Attorney Woo (이상한 변호사 우영우), un drama marquant et plein  d'émotion -

C’est l’une de mes préférées. Cela concerne l’histoire d’une jeune autiste qui devient la plus jeune avocate d’un cabinet les plus connus de Séoul. Très vite, elle va faire l’unanimité du cabinet sauf pour un, qui essaie de découvrir ce qu’elle cache puisqu’elle a été chaudement recommandé.

Le personnage principal est attachant, attendrissant. Elle a la hargne et va défendre les clients co^ye que coûte. A ne manquer sous aucun prétexte.

Business Proposal:

Business Proposal» en tête du classement mondial de Netflix pour la 2e  semaine | AGENCE DE PRESSE YONHAP

L’histoire se passe au sein d’une compagnie internationale où un jeune prodige tout juste sorti de l’université prend la direction de l’entreprise familiale.

Pendant ce temps, une jeune actrice poursuit sa carrière et en même temps, travaille pour l’entreprise. Mais cette dernière est atteinte d’un phénomène bizarre où elle se transforme. Elle fuit pour cacher ce terrible secret.

Pour éviter cela, le jeune directeur lui fait signer un accord d’exclusivité. Petit à petit, les deux jeunes héros vont se découvrir…

Hometown Cha Cha:

Watch Hometown Cha-Cha-Cha | Netflix Official Site

Une jeune dentiste quitte la capitale pour s’installer dans un village côtier. Au début, elle ne s’y intègre pas bien car les villageois s’en méfient. Elle y fait la connaissance d’un homme à tout faire qui est tout son opposé dans tous les domaines. Il l’aide dans son installation et dans son intégration…

L’empire du sourire:

L'EMPIRE DU SOURIRE, la nouvelle Rom-Com coréenne sur Netflix - Freakin'  Geek

En pleine guerre successoral, un jeune héritier d’une chaîne hôtelière fait tout pour éviter le sourire de la meilleure employée dont le sourire irrésistible dérange. Finalement, le jeune directeur finit par succomber par son charme.

Forescasting & Love &Weather

Forecasting Love and Weather: A Heart-warming Office Romance - Asians Out  Loud

Jin Ha Gyeong est une personne intelligente et très organisée, respectueuse des règles. Pour elle, il est important de séparer vie personnelle et professionnelle. Son attitude froide,fait qu’elle a peu d’amis au travail.
Lee Si Wu est un jeune homme sociable et exubérant qui, contrairement à Jin Ha Gyeong, aime sortir des sentiers battus. Maladroit en apparence, il possède un QI impressionnant de 150 et est capable de tout accomplir s’il le souhaite.
Han Gi Jun est un homme beau et vif d’esprit. Possédant une capacité de persuasion unique, Han Gi Jun met son talent au service de son travail. Cependant, parce qu’il a vécu toute sa vie en tant qu’étudiant modèle, il a du mal à faire face à l’échec.
Chae Yu Jin anime la météo tous les jours. Elle qui avait de grandes ambitions pour présenter les informations, révéler des scoops passionnants ou encore couvrir des reportages n’a réussi qu’à intégrer l’équipe météo et style de vie. Malgré sa déception, elle finit par apprécier son nouveau poste.

Respect

Temps de lecture : 2 minutesVous connaissiez Aretha Franklin, la reine de la soul? Si ce n’est pas le cas, alors je vous propose de découvrir ce biopic.

Le topo.

La petite Aretha Franklin est issue d’une famille afro-américaine aisée. Fille de Barbara Siggers et du pasteur baptiste Clarence LaVaugh Franklin, elle est découverte à 10 ans chantant des gospels. Petit à petit, elle se forge un caractère et une carrière internationale. Mais cette carrière sera semée d’embûches tant au niveau conjugual qu’au niveau choix de carrières surtout sous l’influence patriarcal. C’est en cela qu’elle a produit et chanté son fameux succès « Respect ».

Touchant.

A chaque époque de sa vie, le spectateur sera submergé par les sentiments de la jeune fille qui se transformera en véritable star internationale de la soul. A chaque tranche de vie, le jeu des actrices est tellement vibrant que l’émotion est toujours là.

Par ailleurs, ce film aborde les thèmes importants: l’emprise de la famille sur la carrière de la jeune artiste, le succès, la dépression. Cela souligne que les artistes sont des personnes normales qui subissent une énorme pression: ils finissent par sombrer dans l’alcoolisme mais finissent par remonter la pente.

Ce qui est remarquable, c’est que nous assistons à la composition des albums, aux tournées. Ce qui permet de connaître l’inspiration, le style de musique sur lequel Aretha se repose pour sortir des tubes mondiaux.

Le seul bémol: le film a trop insisté sur les périodes des dépressions de la jeune femme mais pas assez sur son engagement aux côtés de Martin Luther King Jr. sur la cause des noirs. On y voit que deux scènes.

Un actrice sublime.

L’actrice Jessica Hudson joue un formidable rôle tant sur le plan scénique que la performance vocale. C’est Aretha Franklin qui a su convaincre le réalisateur et le producteur de jouer son propre rôle.

A chaque concert, Jessica a su se transcender pour mettre en valeur les différents succès de la reine de la soul tels que Respect, You make me feel entre autres.

Ma réplique préférée.

J’ai besoin de changement, de pouvoir chanter ce que j’ai envie.

Quelques infos

Top Gun-Maverick

Temps de lecture : 2 minutes

Vous l’attendiez tant cette suite de Top Gun? La voici la voilà. Tom Cruise et son équipe ont réussi le pari de faire un succès et pari réussi!!

Le topo.

Pete Mitchell Maverick est rappelé par son ancien ami et pilote Tom Iceman Kazinsky pour former les jeunes recrus et les envoyer dans une dangereuse et périlleuse mission. Mais il va se heurter à la résistance de ces derniers, le croyant fini et incapable de les instruire. Après plusieurs vols d’exercice, ces rookies vont très vite remballer leur fierté et accorder leur confiance à leur instructeur chevronné. Un seul n’en sera pas convaincu: le lieutenant Bradley Rooster Bradshaw, fils de son regretté ami Nick Goose Bradshaw. En effet, le jeune pilote en veut toujours à son instructeur d’avoir laissé son père mourir. Mais grâce à une opération de sauvetage, le jeune lieutenant va rentrer dans les rangs…

Le jour J, les jeunes recrues sont prêts mais…

Topissime!!

Du spectacle et rien que du spectacle. C’est ca la véritable recette et le succès du film. D’une part, avec les scènes de haute voltige, le spectateur se retrouvera au coeur de l’action. La magie opère et du spectaculaire, il y en aura tout au long du film.

D’autre part, Tom Cruise le seul et l’unique. En premier lieu, de par son personnage qu’il incarnait dans le 1er où il avait sa carrure de pilote. Il la conserve d’ailleurs dans ce 2e. Au début, il n’arrive pas à s’imposer en tant qu’instructeur mais par sa désinvolture et son style, il a su montrer ce dont il était capable aux yeux des rookies. Ces derniers ont donc adhéré.

Les bons ingrédients ont fait de ce film un succès phénoménal mondiale. En effet, nous avons un fil conducteur: une mission dangereuse et périlleuse qui sera exécutée par de jeunes recrues. Une bonne suite dans les idées fait que l’histoire n’est pas décousue. Tom Cruise a repris les même personnages et les a remis en scelle pour que tout soit bien orchestré.

Ca, j’achète!!

Tom Cruise a encore frappé faisant de ce film un succès international. Ce qui fait de son succès, c’est qu’il fait lui-même les cascades comme dans les films de Mission! Impossible. A la vie, à la mort, tout est un jeu qui fait à la fois peur mais aussi rassurant puisque le spectateur saura que ce sont les risques du métier. 

 

 

Bac Nord

Temps de lecture : 2 minutesDe l’action, une montée d’adrénaline? C’est ce que propose le film Bac Nord qui reflète la vie quotidienne des policiers de Marseille.

Le Topo.

2012. Dans les quartiers Nord de Marseille, c’est la zone où le taux de criminalité est la plus élevée. La hiérarchie pousse ses équipes à améliorer les scores d’arrestations, les enquêtes et les meurtres élucidées. Tous les moyens leur sont mis à disposition jusqu’au jour où un trio réussit à démanteler un réseau de trafics de drogues. Mais les choses vont vite tourner court….

A bout portant.

Dans ce film, le spectateur va être invité dans les coulisses de la BAC. Pas un seul instant de répis: entre les arrestations, les descentes dans les quartiers, les auditions, on ne s’ennuiera pas. Ce film reflète la réalité au quotidien des policiers qui luttent contre ce fléau.

Tout s’enchaîne. La pression est intense: même le narrateur doit faire de telle sorte qu’il doit parfois la relâcher pour que le spectateur soit à l’aise et ne soit pas pris à la gorge.

Par ailleurs, comme le film s’articule autour des 3 supers flics de la BAC, le spectateur sera aussi attaché à eux car il voudra à tout prix que justice soit faite. Les 3 personnages vont être pris dans un engrenage mais il sera question de justice et le cinéphile espérera qu’ils seront libérés de cet enfer.

Sans bavures.

Un casting 5 étoiles: en première ligne, Gilles Lellouche qui joue parfaitement son rôle de flic droit dans ses bottes. On remarquera aussi la bonne interprétation de Karim Leklou ( vu dans la série Hippocrate ): il s’adapte bien dans son rôle.

Alors?

Go, go, go. De l’action, vous en aurez pour votre argent. Vous passerez un super moment cinématographique.

Le secret de la cité perdue

Temps de lecture : 3 minutes

Une bonne comédie à se mettre sous la dent et pour rire un bon moment? C’est ce que je vous propose dans cette comédie jouée par Sandra Bullock et Channing Tatum.

Le Topo.

Loretta Sage, une talentueuse romancière, est connue pour ses livres romantiques mêlant aventures et douceurs dans des endroits paradisiaques. Quant à Alan, mannequin, il a incarné le rôle de Dash, héros à la plastique étonnante et qui a figuré sur les couvertures des livres de Loretta.

En pleine promotion de son dernier roman, Loretta se fait kidnapper par un milliardaire excentrique. Ce dernier est persuadé qu’elle pourra l’aider à retrouver un trésor caché dans une cité perdue mentionnée dans son dernier livre. Prêt à prouver sa réelle existence auprès de Loretta, Alan décide de la suivre et être à la hauteur de son héros. Le duo improbable va devoir franchir des étapes pour trouver ce fameux trésor.

Comédie amusante mais sans plus.

Ce film a beau avoir un casting de choix avec la présence de Sandra Bullock, Channing Tatum et Brad Pitt, ce n’est qu »un histoire entre un mélange de Jungle Cruise et Uncharted. Une bien pâle répétition aussi des différents Indiana Jones. Pour aller plus loin, Indiana Jones a une histoire puisque le héros lui-même est un aventurier et à la recherche de trésors. Nous pouvons mieux comprendre le contexte. Alors que là, l’héroïne est pris hors de son quotidien pour se transformer en aventurière. De plus, tout au long, elle part dans un pays imaginaire toujours avec des vêtements inadéquats pour l’aventure.

On peut noter que le film tient un certain rythme avec le passage des 2 protagonistes d’un paysage à l’autre, ou les obstacles qu’ils devront affronter avant d’arriver au trésor. Ces scènes sont ponctuées de quelques drôleries où la romancière découvre pleins de choses et sort de son environnement des cocktails, des tournées de promotions.

A la fin du générique, la dernière séquence voulait copier celle des films Marvel mais c’est râté!! En effet, dans les séquences Marvel, le spectateur aura droit à une suite des aventures du héros mais là, ce n’est qu’un habillage qui se veut être drôle.

Un casting pour créer un blockbuster.

Les 2 acteurs principaux, Sandra Bullock et Channing Tatum sont réunis pour jouer rien que pour leur attirance mutuelle cachée.

Quant à Daniel Radcliffe jouant le rôle du milliardaire excentrique, on n’arrive pas à s’enlerver de la tête le rôle du gentil sorcier Harry Potter. Nous avons du mal à croire qu’il joue le rôle du méchant.

Nous étions habitués à voir Brad Pitt dans des longs métrages. Or ici, il n’apparaît que 10 minutes et à la fin du film. Nous aurions voulu que son personnage joue un rôle plus important et le faire évoluer au cours de l’aventure. Une grande déception….

Alors?

Si vous voulez passer un bon moment pour vous divertir, allez y mais si vous voulez le voir pour découvrir un bon scénario, alors passez votre tour.

Quelques infos.

Julie Anna Zappala

Temps de lecture : 2 minutes

Vous voulez découvrir un jeune auteure, compositrice originale, sortant de sa zone de confort? Je vous invite à écouter la talentueuse Julie Anna Zappala. Elle est sensationnelle voire exceptionnelle.

Quelques mots. 

Née à Bruxelles d’un père argentin et de mère néerlandaise, Julie Anna a très vite découvert sa voie en s’initiant à la musique à l’âge de 5 ans. Sous la direction de Boris Nedeltchev, elle s’envole vers Dijon pour s’imprégner l’art de la musique, de mettre toute son âme et sa passion dans ses interprétations.

Pour compléter cette musique, elle y apprend le chant et part voyager à travers toute l’Europe.

Elle s’imprègnera notamment des conseils de Christian Ivaldi à Dijon. En 2010, le public la découvrit lors d’un récital à 2 pianos. Elle entra ensuite à Prague, où le pianiste Boris Krajny l’accompagne pendant plusieurs mois.

En 2012, elle a travaillé auprès de Cécile Hugonnard Roche . Elle accompagne aussi des chanteurs en récital. 

Elle prend le temps de composer, de réinterpréter certains classiques. En quelque sorte, c’est une artiste aux multiples facettes.

Ses inspirations. 

Son inspiration vient d’une part des grands compositeurs comme TchaÏkosky, Ravel, ou d’autres dont elle a reinterprété le morceau.

Etonnamment, elle peut aussi composer un morceau venant des scènes de la vie quotidienne comme La Machine à laver. Surprenant, me direz-vous? Effectivement mais c’est une vraie découverte, agréable à écouter, et voir à quel point Julie Anna interprète le fonctionnement de cet objet faisant partie de notre vie quotidienne.

Sa musique

Elle est à la fois enivrante puisque vous avez l’impression d’être transporté dans un film et que vous êtes en pleins dedans. Fermez vos yeux et laissez vous emportez par cette balade où votre cerveau est complétement déconnecté. Vous serez bercés, détendus et envie d’évasion. Vous constaterez que chaque morceau est composé de rythme à la fois puissant, sensible, mêlée de force et délicatesse.

Ce sont ces variations qui fait que le spectateur est captivé, fasciné dans le monde où la compositrice nous invite.

Par ailleurs, elle y exprime sa rage, mélancolie et dans la même thème: un voyage initiatique.

Alors?

Je vous invite à aller ses concerts ou écoutez un de ses morceaux. Mon préféré, comme vous l’aurez compris, c’est celui de la « Machine à laver ».

A ne manquer sous aucun prétexte.

Site officiel: Julie Anna Zappalà – Pianist & Composer (julieannazappala.com)

 

La cérémonie des Oscars 2022

Temps de lecture : 4 minutes

Une cérémonie inédite à laquelle nous avons assisté dans la nuit du Samedi 26 au dimanche 27/03. A la fois glamour avec le défilé des actrices en robes somptueuses et gâchée par le geste de Will Smith qui a giflé l’humoriste Chris Rock pour la blague à propos de la coiffure de l’épouse de l’acteur.

Revenons sur la cérémonie. Tout d’abord, Cocorico, oscar du meilleur film pour le film « Coda« , film produit par des français et qui raconte de façon émouvante la vie compliqué d’une famille sourde et de sa fille malentendante. On remarquera que « Dune » a raflé 4 récompenses comme Oscar du meilleur Son, Meilleur montage, Meilleur musique originale, meilleur décor.

A noter une belle récompense pour Billie Ellish pour le dernier 007. Comme quoi, le cinéma britannique a encore se place.

Nous aurions voulu avoir plus de consécrations pour le film de Spielberg, West Side Story mais le film sera récompensé par l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, Rita Morena, qui d’ailleurs a reçu un Oscar en 1962 pour le même rôle qu’elle tenait à l’époque.

Côté meilleur acteur, malgré l’incident qu’il a provoqué auparavant, Will Smith est sacré à 43 ans, pour le film « La méthode Williams ».

Après deux nominations, l’actrice américaine, Jessica Chastain a finalement obtenu le meilleur oscar de la meilleure actrice pour le film « Dans les yeux de Tammy Faye » qui raconte les débuts tonitruants de Tammy Faye et de Jim Bakker connaissant un succès pour leur programme télévangéliste, the PTL Club et qui connut la descente lorsque Jim fut accusé d’un scandale sexuel.

Au passage, la réalisatrice néo-zélandaise Jane Campion fut récompensée pour son film « The Power of the Dog » la plaçant comme la 3e femme à recevoir cette récompense.

Bon, nous ne pouvons pas oublier l’incident provoqué par Will Smith. Mais enfin quelle mouche a piqué l’acteur? Nous pouvons concevoir que Chris Rock a poussé le bouchon trop loin avec cette blague déplacée. Will Smith aurait pu se retenir et surtout prononcer les paroles « Shit your f*****g mouth » à 2 reprises. Ces propos et ces gestes ont choqué non seulement toute l’assistance et le monde entier puisque la séquence a été reprise le lendemain sur les réseaux sociaux et les informations sur toutes les chaînes nationales et internationales.

Certes, les propos sont forts et blessantes pour Will Smith. Il voulait défendre l’honneur de sa femme et de sa famille mais cela n’excuse en rien son comportement. L’acteur a fait ses excuses indirectement après avoir reçu sa récompense et sur Instagram mais cette épisode marquera à jamais les esprits.

Pour terminer sur une note positive, toujours un beau défilé de robes imaginées par le couturiers. Toujours un plaisir pour les yeux.

Voici le palmarès:

  • Meilleur film : CODA
  • Meilleure réalisatrice : Jane Campion, The Power of the Dog
  • Meilleure actrice : Jessica Chastain, Dans les yeux de Tammy Faye
  • Meilleur acteur : Will Smith, La Méthode Williams
  • Meilleur acteur dans un second rôle : Troy Kotsur, CODA
  • Meilleure actrice dans un second rôle : Ariana DeBose, West Side Story
  • Meilleur film international : Drive My Car (Japon)
  • Meilleur film d’animation : Encanto
  • Meilleur documentaire : Summer of Soul
  • Meilleur scénario original : Belfast
  • Meilleur scénario adapté : CODA
  • Meilleure chanson : No Time to Die, de Billie Eilish
  • Meilleur son : Dune (Mac Ruth, Mark Mangini, Theo Green, Doug Hemphill et Ron Bartlett)
  • Meilleur montage : Dune (Joe Walker)
  • Meilleure musique originale : Dune (Hans Zimmer)
  • Meilleur décor : Dune
  • Meilleurs maquillages et coiffures : Dans les yeux de Tammy Faye (Linda Dowds, Stephanie Ingram et Justin Raleigh)
  • Meilleur court-métrage animé : The Windshield Wiper (Alberto Mielgo et Leo Sanchez)
  • Meilleur court-métrage documentaire : The Queen of Basketball (Ben Proudfoot)
  • Meilleur court-métrage de fiction : The Long Goodbye (Aneil Karia et Riz Ahmed)
  • Meilleur film : CODA
  • Meilleure réalisatrice : Jane Campion, The Power of the Dog
  • Meilleure actrice : Jessica Chastain, Dans les yeux de Tammy Faye
  • Meilleur acteur : Will Smith, La Méthode Williams
  • Meilleur acteur dans un second rôle : Troy Kotsur, CODA
  • Meilleure actrice dans un second rôle : Ariana DeBose, West Side Story
  • Meilleur film international : Drive My Car (Japon)
  • Meilleur film d’animation : Encanto
  • Meilleur documentaire : Summer of Soul
  • Meilleur scénario original : Belfast
  • Meilleur scénario adapté : CODA
  • Meilleure chanson : No Time to Die, de Billie Eilish
  • Meilleur son : Dune (Mac Ruth, Mark Mangini, Theo Green, Doug Hemphill et Ron Bartlett)
  • Meilleur montage : Dune (Joe Walker)
  • Meilleure musique originale : Dune (Hans Zimmer)
  • Meilleur décor : Dune
  • Meilleurs maquillages et coiffures : Dans les yeux de Tammy Faye (Linda Dowds, Stephanie Ingram et Justin Raleigh)
  • Meilleur court-métrage animé : The Windshield Wiper (Alberto Mielgo et Leo Sanchez)
  • Meilleur court-métrage documentaire : The Queen of Basketball (Ben Proudfoot)
  • Meilleur court-métrage de fiction : The Long Goodbye (Aneil Karia et Riz Ahmed)

Ma terre empoisonnée.

Temps de lecture : 3 minutes

Voici un livre que je viens de terminer. Un ouvrage captivant, émouvant, qui vous prend aux tripes: c’est ce que propose « Ma terre emprisonnée » de Tran To Nga.

Le Topo.

L’auteure de ce livre, Tran To Nga, raconte avec précisions la période de la guerre du Vietnam: après avoir grandi dans la période de l’Indochine Française, elle va lutter pour l’indépendance. Par la suite, elle s’engagera dans le mouvement de libération du Sud-Vietnam contre la présence américaine. Elle y raconte notamment les méfaits de l’agent orange dont elle-même a été victime et les ravages provoqués.

Une lutte constante.

Moi qui suis né en France, il y a maintenant 51 ans, je ne suis allé que 4 fois au Vietnam pour découvrir mes origines, les grandes villes mais je n’aurais jamais imaginé comment le Vietnam a su tenir bon face aux différentes guerres qu’il a eu à subir.

Dans mes cours d’histoire au lycée, les professeurs nous parlaient de la guerre du Vietnam où s’opposaient la République démocratique du Nord Vietnam ou Nord Vietnam soutenu par le bloc de l’Est et la Chine alliée au Front national du Sud Vietnam dit Vietcong et la République du Vietnam soutenue par plusieurs alliés dont notamment les USA, Australie, Corée du Sud, Thaïlande et Philippines. Et puis, quelques films comme Apocalypse Now ou Full Metal Jacket décrivent cette guerre vue par des réalisateurs américains.

Dans ce livre, Tran To Nga nous décrit sa lutte au cœur de l’armée vietcong. Elle y décrit les ravages de l’agent orange et de ses conséquences dont elle en porte encore aujourd’hui les séquelles. Cela fait froid dans le dos mais cela montre à quel point la résistance a fini par vaincre l’ennemi au prix de sacrifice de nombreux révolutionnaires.

Au travers de ces différentes pages, j’ai ressenti aussi les souffrances physiques subies puisque l’auteure a été plusieurs fois capturée, torturée mais a survécu. Par ailleurs, ce qui m’a le plus frappé, c’est son récit de la naissance de son premier enfant en plein maquis mais malheureusement décède au bout de quelques mois. Elle n’apprendra que plus tard, la cause du décès est dû à l’agent orange. 

Il est remarquable que tout au long de cet ouvrage, le principal fil conducteur est le communisme. Elle montrera comment le parti a motivé ses troupes et a fortement incité à une chasse aux sorcières.

Que ce soit dans les ouvrages ou dans les films, les vietcong étaient considérés comme des terroristes imposant une dictature. Mais Tran To Nga remet les pendules à l’heure: les combattants étaient essentiellement des volontaires, animés par un patriotisme. Ils voulaient se débarrasser de la colonisation française, gagner en autonomie. L’auteure a montré qu’elle était fière d’avoir combattu aux cotés de cette armée mais a été déçu par la tournure des évènements.

En lisant ce livre, j’ai été très captivé par le récit de la stratégie employée par les soldats vietcong, l’organisation et la lutte. Tran To Nga a décrit avec précision sa vie quotidienne, les relations nouées avec ses compères qui lui ont permis de forger un caractère de résistante et de soldat. Si parfois, les passages sont rudes, nous avons droit à quelques passages joyeux, enthousiaste. Par exemple, elle décrira des scènes d’éclats de rires au cours d’un repas malgré le bombardement incessant.

Je noterai aussi que l’implication des femmes dans cette guerre prend une place importante. En premier lieu, sa mère fut une figure de la libération du Vietnam et elle en portera le flambeau en lui inculquant les valeurs, la méthodologie. De même, elle fera passer sa vie de résistante avant sa vie personnelle. Ses relations se dérouleront à distance. 

En conclusion.

Très bel ouvrage à lire. Tran To Nga a su alterner des moments où la guerre prend une place prépondérante dans son récit mais ponctué de quelques périodes de joie et d’enthousiasme. 

Grâce à ce livre, j’ai mieux comprendre cette période difficile et lu un témoignage saisissant qui décrit la vie quotidienne des soldats et la lutte acharnée contre les envahisseurs.

 

 

 

 

Le Carême.

Temps de lecture : 2 minutes

Depuis Mercredi dernier, nous sommes entrés dans la période de Carêmes et ce pour 40 jours. Savez vous ce que représente cette période? Je vous en dis plus dans cet article.

Définition.

Le carême est une période consacrée à Dieu alternée de jours complet de jeûne et de jours d’abstinence (jours maigres) d’une durée de 40 jours que le catholicisme a institué au IVe siècle en référence aux 40 jours de jeûne du Christ dans le désert. Le carême précède Pâques, la plus importante des Fêtes chrétiennes.

Le jeûne est souple les dimanches et le jour de l’Annonciation mais demeure continu. Le carême se termine par une période de jeûne et célébration plus importante, la Semaine Sainte. 

Cette période doit être une période d’approfondissement, de prières et de détachement des biens matériels en marge de la fête de Pâques; pendant ces 40 jours, l’alimentation est essentiellement constitué de fruits et pain. 

Origines et histoire.

Le mot carême provient de la contraction du mot « quadragesima » signifiant quarantième. La durée de 40 jours commémore les 40 jours du jeûne de Moïse avant la remise des Tables de la Loi et aussi les 40 jours de la tentation du Christ dans le désert entre son baptême et le début de sa vie publique durant lequel il fut tenté par Satan.

Les disciples de Jésus ne jeûnaient pas mais les pharisiens et les disciples de Jean Le Baptiste le faisaient. 

La période précédant Pâques et la mort de Jésus fut marquée par le fait que ni Jésus ni ses disciples n’ont jeûné. Dans les récits des Evangiles, il y fait mention que seulement quelques jours avant sa mort, ses disciples et lui prirent un repas. Jésus avait mangé le repas de la Pâques, la nuit précédant sa passion. C’est seulement durant le Concile de Laodicée que fut inscrit la xérophagie, c’est-à-dire l’usage exclusif de pain et de fruits secs.

Le carême commence au IVe siècle. Au VIIe siècle, le calendrier de la carême fut fixé. Il consistait à ne prendre qu’un repas quotidien en fin de journée et à ne pas manger les Vendredis et Samedis saints

Dans le rite latin, les trois dimanches précédant le carême ( La Septuagésime, la Sexagésime et la Quinquagésime ) étaient inclus dans la préparation de Pâques. Dès le VIIIe siècle, les règles furent assouplies: le repas du midi était autorisé, avec une collation le soir.

Carême de l’Eglise catholique.

Cette période commence le Mercredi des Cendres et se termine le Samedi Saint, la veille de Pâques. L’Eglise catholique demande à ses fidèles un temps de jeûne et de pénitence.

Les fidèles doivent jeûner au minimum les jours du mercredi des Cendres et du vendredi saint. Le mercredi des cendres est précédé par le Mardi gras et le carnaval signifiant « ôter la viande ». 

Mes films et séries préférés de 2021

Temps de lecture : 4 minutes

Allez on se fait un petit plaisir en se faisant un recap’ de 2021 des films et des séries de l’année.

Les films de 2021 qui m’ont fait vibrer.

West Side Story 2021.

Steven Spielberg a réussi son tour de main en adaptant la version de 1961. Belle réussite grâce à des décors d’époque, un bon casting qui a su émouvoir les téléspectateurs.

Cruella

Belle histoire qui retrace la vie tumultueuse d’une jeune styliste mais qui au fil des ans va se transformer. Très bon casting avec le grand retour d’Emma Stone qui va se mesurer avec la grande Emma Thompson.

 

Mourir peut attendre.

Toujours la grande classe avec 007. De nouvelles aventures, des endroits paradisiaques et surtout des James Bond Girls toujours aussi magnifiques. C’est toujours avec impatience que l’on attend les nouvelles histoires du célèbre agent secret britannique.

Spider Man No Way Home.

La suite des 2 derniers volets de l’homme araignée. C’est la combinaison des 2 derniers héros à savoir Tobey Mc Guire et Andrew Garfield qui va faire que ce film soit un succès phénoménal. Il connaît un succès grandissant avec à ce jour 4604615 entrées depuis 2 semaines.

Shang Shi et la légende des 10 anneaux.

C’est la bonne surprise de l’été avec l’apparition d’un nouveau héros asiatique, ce qui permet aux studios Marvel de renouveler son style. Avoir Tony Leung, Michelle Yeoh combattant côte à côte pour sauver le monde relève de la pure merveille. Par ailleurs, les quelques scènes d’arts martiaux donnent une dynamique à ce film.

Black Widow.

Ce film est une belle réalisation puisqu’il sera consacré à Natasha Romanoff apparaissant dans plusieurs films. Cette dernière va renouer avec le passé notamment avec sa soeur, Yelena Belova et de ses parents, Alexei Shostakov et Melina Vostokoff. Avec ce volet, la réalisatrice a su brosser un portrait complet de l’héroïne sophistiquée.

House of Gucci.

Une belle histoire retraçant la dynastie des Gucci et leur chute. Une étonnante Lady Gaga au naturel et une très belle interprétation. Al Pacino interprète divinement le père de Paolo et le frère de Rodolfo. 

Eiffel.

Un très bon film  qui raconte l’histoire de notre belle tour. L’amour triomphe et finit par donner l’inspiration à Eiffel pour construire un monument connu du monde entier.

Les Eternels.

Ce film devait être un renouveau mais finalement, on reprend les même héros et on en fait une aventure où les héros s’unissent pour sauver le monde comme dans Justice League. Le film repose simplement sur ses acquis. On aimera le film par ses effets spéciaux.

Fast and Furious 9.

La franchise continue de faire des étincelles avec toujours à la tête Vin Diesel, Michelle Rodrigues, Jordana Brewster. Il faut dire que les scénaristes sont très forts pour trouver une nouvelle intrigue et en faire une histoire. On prend les même acteurs et cela se transforme en un succès avec de bonnes bagarres et des cascades époustouflantes.

Boîte Noire.

Une thriller saisissant où tout peut basculer grâce à des détails qui vont révéler la vérité et faire tomber des têtes. Excellent casting emmené par André Dussolier et Pierre Niney.

 

Les séries de l’année 2021 que j’ai adorées.

House of cards.

Un duo formidable Spacey- Wright réussit petit à petit à gravir les échelons de l’appareil politique des Etats-Unis. La série analyse comment le couple réussit à rassembler les partisans et à éliminer au sens propre du terme leurs ennemis jurés. 

Le jeu de la dame.

Comment une jeune orpheline réussit à apprendre les échecs et devenir une redoutable adversaire? Très beau jeu de rôle joué par l’excellente Anya Taylor Joy.

Gangs of London.

Plongez au cœur de Londres où la terreur et la violence règnent. Le fils de Fin Wallace prend les rênes du pouvoir et il est décidé non seulement de retrouver l’assassin de son père mais aussi de reprendre les affaires avec les différents clans. La lutte sera acharnée pour que ce dernier puisse se faire respecter. 

Dix pour cent.

Cocorico!! Une série française réunissant tous le gratin du cinéma français pour vous faire connaître une agence artistique d’acteurs après la mort de son fondateur. Humour, fantaisie, autodérision sont les principaux ingrédients de cette série.

Marseille.

Cette série signe le grand retour de Gérard Depardieu. La politique vue sous un autre angle !! La bataille entre la vieille garde et la nouvelle génération fait rage et provoquant des dommages collatéraux. Le duel Depardieu- Magimel est une belle réussite.

The Reign.

Un peu d’histoire qui explique les guerres de religion entre les protestants et les catholiques. Cette belle fresque historique retrace l’histoire entre François 1er, roi de France et Marie Stuart, reine d’Ecosse. Mais sous cette alliance se cache une guerre de pouvoir entre l’Angleterre et l’Ecosse.

 

13 reasons why.

Pari audacieux relevé par Selena Gomez de raconter l’histoire de l’assassinat d’une lycéenne. Le scénariste a su adapter le livre de Jay Asher. La série a eu beaucoup de succès car il a abordé 2 thèmes principaux: le harcèlement scolaire et le suicide des ados.

Squid Game.

Un succès planétaire pour cette série qui a su montrer la violence poussée à son extrême, critiquer la société capitaliste et démontrer les inégalités entre les riches et les pauvres. 

The Crown.

La série retrace l’histoire d’Elizabeth II. De nombreuses récompenses notamment aux Golden Globes et Emmy Awards lui ont permis de gagner en popularité. Malgré le changement d’actrices dans les rôles principaux, la série a toujours garder son fil rouge. 

Lupin.

Le lupin des temps modernes est arrivé!! Une belle adaptation jouée par Omar Sy qui a su garder la même trame et les traits de caractères de celui joué par Georges Descrières, le gentleman cambrioleur.

Bon visionnage!!